Carlos Cruz-Diez: El color en el espacio y en el tiempo

Entrada libre y gratuita, del 21 al 30 de septiembre de 2011


Curadora invitada: Mari Carmen Ramírez, Curadora Wortham de Arte
Latinoamericano y Directora del International Center for the Arts of the
Americas, The Museum of Fine Arts, Houston (MFAH).






En el marco de los festejos por el 10º aniversario del museo, Malba –
Fundación Costantini tiene el honor de presentar Carlos Cruz-Diez: El
color en el espacio y en el tiempo, primera gran retrospectiva en
nuestro país del artista franco–venezolano Carlos Cruz-Diez (Caracas,
1923).




La exposición presenta una selección de más de 120 obras realizadas
desde 1940 hasta la actualidad, que acercan al público local la extensa
producción de un artista central para el arte del siglo XX, gracias a
sus contribuciones teóricas y plásticas sobre la percepción del color.
Se incluyen pinturas, dibujos, serigrafías, estructuras y ambientes
cromáticos, además de maquetas y un video documental sobre sus proyectos
de intervenciones urbanas.




Organizada por The Museum of Fine Arts, Houston (MFAH) y la
Cruz-Diez Foundation -creada en Houston en 2005-, las obras provienen de
la colección de la Fundación, del Atelier Cruz-Diez en París y Panamá,
del MFAH y de otras grandes colecciones públicas y privadas de distintas
partes del mundo, como las de Tate Modern (Londres), Centre Georges
Pompidou (París), Colección Patricia Phelps de Cisneros (Nueva York y
Caracas) y Daros Latinamerica (Zürich), entre otros. Malba es la primera
sede de la itinerancia por América Latina.




“Considerado por lo general en el contexto del arte cinético, la
significación del gran cuerpo de obra producido por Cruz-Diez desde 1950
se extiende más allá de las cuestiones del movimiento, la vibración y
la pura `retinalidad´. Desde un principio, Cruz-Diez enfocó su búsqueda y
experimentación en un tema crítico: la investigación del color como un
organismo vivo, en constante estado de transformación. Esta exposición
aspira a mostrar sus logros fundamentales y sin precedentes en esta
materia”, afirma Mari Carmen Ramírez, Curadora Wortham de Arte
Latinoamericano y Directora del International Center for the Arts of the
Americas, MFAH, que este año también celebra su 10º aniversario.




Estudioso sobre los orígenes y efectos ópticos del color, su
propuesta se fundamenta en el color concebido como una realidad
autónoma, que se modifica en el tiempo y en el espacio real, sin ayuda
de la forma y aún sin necesidad de soporte. Según su perspectiva, el
color depende del movimiento del espectador frente a la obra y conlleva
una experiencia participativa.




Para el “Maestro”, como lo llaman sus colaboradores, la tarea del
artista es inducir “situaciones” y estimular el diálogo entre la
naturaleza estable e inestable del color en diferentes soportes, por
medio de múltiples estrategias y de materiales no convencionales que
incluyen cartón, aluminio, acero inoxidable y pintura acrílica. Su
trabajo combina teoría del color, ciencia, cinética e ingeniería
mecánica con el oficio del artista, y desafía cualquier categorización.




Experiencia cromática aleatoria interactiva


A través de este link, es posible descargar gratis una prueba de su obra Experiencia cromática aleatoria interactiva,
aplicación para iphone que permite al usuario realizar composiciones de
formas y armonías de color, penetrando en el espíritu del artista con
sus útiles y herramientas de trabajo.