Eduardo Urbiola Ituarte

Mexico, 1967

BIOGRAFÍA

AUTOGRAFIA PROFESIONAL ? La presente autografía es una selección general de los hechos más sobresalientes que han sido en mi vida vértices de mi desarrollo profesional como artista plástico. ? En ningún momento los presento como currículum vitae ya que algunos de ellos no devienen de hechos que hoy día pudiesen ser demostrables, otros la gran mayoría no son el resultado de premios, otorgamientos de becas, reconocimientos etc., y solo muy pocos son recuperables a través de algún documento que de fe de ellos. ? No por esto dejan de tener valor, muy al contrario son el fundamento del cual se sustenta el trabajo que realizo en la actualidad, la singularidad de este documento es que no mide con la formula ordinaria mi que hacer profesional sino que su tesitura se encuentra en esos intangibles que sin embargo los efectos que de ellos se desprenden son clara sustancia de la cual se devela su importancia. ANTECEDENTES ? Iniciando el segundo año de bachillerato (1983) se despertó en mi una abrumadora necesidad de expresión a través una veta creativa, veta que se vio correspondida con los talleres optativos que aportaba dicho instituto, siendo que durante esos dos años siguientes me inicie en descubrir las bases del proceso de creación y producción a través de los ciclos de diseño. ? Esta búsqueda se vio alimentada y enriquecida por los tres años en que ingrese a la universidad en la licenciatura de Diseño, (1985- 1988) sobretodo al ultimo periodo en donde de forma practica experimente el contacto directo con el mundo de los materiales y procesos. ? Es durante este periodo en el que los entretelones teóricos del diseño, del proceso compositivo así como del conceptual y discursivo, el análisis perceptual y estético van tomando forma dentro de mi crecimiento y producción. ? En los subsecuentes años (1990-2001) es a través de mi desenvolvimiento profesional y en la creación de proyectos de fabricación de objetos de diseño así como en la construcción maderable que desarrollé las capacidades y habilidades técnicas, conocimiento de procesos y manejo de materiales. ? Durante este periodo poco a poco la necesidad puramente estética fue abriéndose camino como se puede ver en el paso por la academia del Museo Nacional de la Acuarela ( 1991-1993) o en el sinfín de dibujos, bocetos y acuarelas que realice hasta el año 2000 en el que cerré formalmente mi trabajo previo y decidí lanzarme en esta nueva empresa de expresión estética. CRONOLOGÍA PROFESIONAL ? Al inicio del año 2001 tomo la decisión de trasvasar lo que vengo realizando como técnico y ponerlo a funcionar con la concepción estética como único rector, es así que para el ultimo trimestre cambio de residencia estableciéndome en la ciudad de Zacatecas e inicio desde la base, mi proyecto de desarrollo autodidacta como artista plástico. ? Es en este paso inicial (2001-2003) donde llevo a cabo la serie de dibujos y acuarelas de paisaje urbano, dirigiéndolos poco a poco a un discurso en el que se conjuga lo barroco, el simbolismo y hasta ciertos dejos de romanticismo (como se puede ver en Calle de Hidalgo, el Mercado Gonzáles Ortega y sin duda en Dn. Fernando y el Dragón), así mismo en este periodo paso de la perspectiva tradicional a la poli angular (ver estudios de poliangularidad-David Alfaro Sequeiros-) y de ahí a la multipolar, estudiando también de forma practica la composición en obras de gran formato ( Plaza de Sto. Domingo y Plaza de Armas). ? A raíz de este periodo surge la búsqueda formal de la composición espacial, así que viajo en diversas ocasiones a fin de estudiar las formas y las soluciones que aportan pintores y artistas nacionales y extranjeros ( David Alfaro Sequeiros, José Clemente Orozco, Barragán, Chillida, Sebastián, entre otros) y del discurso cromático y de masas, así como la expresión de las formas y texturas que me imprime sobre todo la obra del maestro Pedro Coronel. ? Son de esta fecha (2004-2005) los estudios diversos de propuesta para un mural y las diversas pinto esculturas ( Cavilaciones de Baco, Detrás de mi la nada, el rapto de Santa Mónica y Transmutación) en lo que respecta a lo espacial y en lo cromático otras piezas tales como serie de la muerte, la ronda de Zacatecas, rapto de Sta. Mónica, Parto de Hera, Baños de Nereida, Cráneos. ? A finales del año 2005 como resultado del trabajo que realizamos como jóvenes creadores, y por la interrelación con mas artistas de la zona y con empresarios, decidimos Karla y yo aunar a nuestro ? En el transcurso del 2007 esa amalgama de conocimientos y habilidades me permite un desarrollo creativo con el cual logro ver a la obra como un todo conjunto que trabaja desde la creación mental, su realización, hasta la correlación que tiene esta con el espectador en donde las connotaciones que se le imprimen al objeto estético juegan un papel tan preponderante que se convierten en un especie de entramado que sostiene el contenido y el contenedor de forma tan especifica que provoca una línea de discurso sobre cual el receptor descansa sus propios paquetes experienciales, haciendo gracias a ello un código vivo. ? Son de esta época Ventana de Occidente, Camino Aztlan, contnedor visual I, Formula Estética para la ecuación del Caos, y por ultimo la srie G II, Metamorfosis de un Virus Maderable (proyecto aun en experimentación). ? Es ya desde el año 2008 hasta la fecha en que me perfilo hacia lo volumétrico. El punto o idea que se ha ido convirtiendo en el protagonista es el espacio, así es como aun durante mi estancia como becario del CIEC ( Centro Internacional De la Estampa Contemporánea) dentro de una producción de grafica experimento con volúmenes y creo lo que le denomino DOBLADURAS DEL ALMA -Charlas con Virgilio- y posteriormente lo que vengo realizando desde el mes de mayo del presente año, de donde salen piezas como Tzompantli, ...

Obras de Eduardo Urbiola Ituarte