Helio Oiticica

Brazil, 1937 - 1980

BIOGRAFÍA

Hélio Oiticica nació en Brasil en 1937. Fue pintor, escultor y artista de performance. Helio Oiticica es una figura importante de la vanguardia brasileña de los años sesenta y setenta. Las primeras obras de Oiticica, a mediados de la década de 1950, estuvieron muy influenciadas por los movimientos europeos de arte moderno. Fue miembro del Grupo Frente, fundó Ivan Serpa, con quien estudió pintura. Sus primeras pinturas utilizaron una paleta de colores primarios y secundarios fuertes y brillantes y formas geométricas influenciadas por artistas como Piet Mondrian, Paul Klee y Kazimir Malevich. La pintura de Oiticica rápidamente dio paso a una paleta mucho más cálida y sutil de naranjas, amarillos, rojos y marrones que mantuvo, con algunas excepciones, por el resto de su vida. En 1959, estableció el efímero Grupo Neoconcreto con los artistas Amilcar de Castro, Lygia Clark y Franz Weismann, que rechazaron la pintura de caballete e intentaron trasladar la experiencia del color al espacio y al tiempo, como en la obra de Mondrian. Esto se disolvió en 1961. Su generación compartió la suposición básica de que el cambio cultural era necesario para la transformación social. El color se convirtió en un tema clave del trabajo de Oiticica y experimentó con pinturas y esculturas colgantes de madera con diferencias sutiles (a veces apenas perceptibles) de color dentro o entre las secciones. Las esculturas colgantes crecieron gradualmente en escala y las obras posteriores consistieron en muchas secciones colgantes que formaban el trabajo general, como un desarrollo espacial de sus primeros experimentos con la pintura. En la década de 1960, produjo una serie de pequeñas esculturas interactivas en forma de caja llamadas Bólides (bolas de fuego) que tenían paneles y puertas que los espectadores podían mover y explorar. A lo largo de las décadas de 1960 y 1970, realizó instalaciones llamadas penetrávels (penetrables) en las que los espectadores podían entrar e interactuar. El más influyente de estos fue Tropicália (1967), que dio su nombre al movimiento Tropicalismo. También creó obras llamadas Parangolés que consistían en capas de tela, plástico y esteras destinadas a ser usadas como disfraces pero experimentadas como esculturas móviles. Las primeras experiencias de parangolés se realizaron junto con bailarines de la escuela de samba Mangueira, donde también participó Oiticica. En 1965 participa en la exposición "Soundings two" en la galería Signals de Londres, con Albers, Brancusi, Lygia Clark y Duchamp, entre otros. Luego, en 1969, produce una exposición individual en Whitechapel Gallery, Londres, comisariada por Guy Brett. La exposición fue nombrada por Oiticica como "Experiencia Whitechapel". En el mismo año está indicado para ser artista residente en la Universidad de Sussex, Brighton. Después de pasar un tiempo en Londres y Nueva York, regresó a Río de Janeiro donde murió de un derrame cerebral como resultado de la hipertensión, en 1980.

Obras de Helio Oiticica